I SPEAK EVIL

A veces es difícil establecer la frontera entre lo intelectualmente profundo y lo simplemente pedante. Creo que "El árbol de la vida" caería del lado de lo profundo, pero a buen seguro no faltaría quien me lo discutiera. Y no es que le falten méritos. La fotografía se merece el Oscar y tengo pocas dudas de que lo ganará. La interpretaciones son sobresalientes, especialmente Brad Pitt en el papel de padre cariñoso pero a la vez muy estricto. Consigue transmitir emociones con fuerza.  Y aun así no me atrevería a recomendarla. ¿Habéis tenido alguna vez la sensación, viendo una exposición de arte moderno, de que es una tomadura de pelo? Ves una serie de manchas de colores en un lienzo y una parte de ti te dice que esa composición tiene algún significado oculto, que si pones lo suficiente de tu parte hay ahí más de lo que se ve a simple vista. Sin embargo otra parte de ti te dice que no son más que pintura desparramada al azar y que un puñado de críticos de arte han decidido que...

En 1848 tres pintores, Gabriel Dante Rosseti, John Everett Millais y William Holman Hunt, fundaron la Hermandad Pre-rafaelita con la intención de desafiar las convenciones establecidas por la Real Academia de las Artes. Desperate Romantics cuenta no sólo cómo revolucionaron las rígidas normas estéticas del arte victoriano, sino la vida privada de estos tres artstas, de su leal amigo Fred Walters y de las modelos que lo inspiraron, de cómo se enamoraron y del daño que se hicieron entre ellos. Creo que basta con que os diga que la serie es inglesa, de la BBC, para que os imaginéis que la recreación de la época es magnífica y las actuaciones buenas. Pero es más que eso. El pimer capítulo es un ejemplo de ritmo narrativo, con una múscia magnífica que sin desentonar con la ambientación histórica accentua el paso rápido al que se nos presentan los personajes y sus dilemas. Después de este primer capítulo estás enganchado tanto si la temática te interesa cómo si no. A eso le añades un casti...

Para decirlo claro, "La piel que habito" es una película que de haber sido dirigida por un director menos conocido habría pasado totalmente desapercibida. Es el tipo de película que se estrena directamente en DVD. Sí, hay que reconocerle un par de momentos que te dejan boquiabierto por lo grotescos que son. Posiblemente tendría un cierto seguimiento de culto entre grupos marginales alternativos pero lo que es seguro es que no contaría con la menor atención mediática. Simplemente la mayoría de gente no llegaría ni a saber que la película existe. Ahora podría decir que es una lástima que propuestas alternativas y originales sean relegadas al ostracismo por lo medios de comunicación. Pero no ese el caso, la película sería ignorada con razón. No es una película comercial, desde luego, no es fácil identificarse con ninguno de los personajes, que son todos mala gente, y los son sin que nadie les haya hecho nada. Tanto las víctimas cómo los psicópatas te caen mal. A cual peor. Y el ...

Existen dos clases de películas del Estudio Ghibli. Las de Miyazaki, y las de cualquier otro. "Arriety y el mundo de los diminutos" pertecene más bien al segundo grupo. Hiromasa Yonebayashi, veterano animador del estudio, que se estrena cómo director con esta película, mientras que el guión corre a cargo de Keiko Niwa (que ya trabajo cómo guionista en otro filme del estudio, "Cuentos de Terramar") a medias con Miyazaki. Cómo suele pasar con estas producciones que no son cien por cien Miyazaki, muchas de las virtudes del maestro pueden apreciarse en sus discípulos. Los ambientes rurales idílicos, los personajes con los que te identificas inmediatamente, la inpresionante atención al detalle y una banda sonora tan o más emotiva que la propia película son marcas de la casa. En esta ocasión debo decir que la premisa de la historia no me llamaba particularmente la atención, pero la recreación de un mundo cotidiano pero que para los protagonistas es inmenso, un tema ya m...

Recuerdo a Steve Pugh porque logró cautivarme con sus lápices en su magnífica etapa de Animal Man con Jamie Delano guionizando (etapa menos recordada que la de Grant Morrison, pero que era casi igual de buena en los guiones y mucho mejor en su apartado gráfico). Eso fue entre el 92 y el 95. Donde se había metido este hombre desde entonces? Por lo que veo en la Wikipedia, estaba haciendo un montón de cómics que no he leído. Da la impresión de haber quedado un poco en segunda fila. Algo incomprensible dado su enorme talento. Ha tenido que reinventarse a si mismo para que lo pudiera redescubrir en este magnífico tomo. Fue justo antes de ese trabajo en Animal Man  cuando Warren Ellis le ofreció a Pugh hacer un trabajo de creación propia, conservando los derechos de los personajes, para la editorial Tundra. Warren le preguntó al dibujante qué le apetecía dibujar. "Chicas, motos y monstruos" contestó Steve. "Putos dibujantes", repuso Warren. Poco después Ellis le mandaba ...

Hace unos años Anthony Johnson y Jacen Burrows adaptaron al cómic una historia corta de Alan Moor en dos episodios. Contaba la historia de un agente del FBI que investiga unos grotescos asesinatos en Brooklin, que podrían estar relacionados con una secta y con el uso de una extraña droga, el "Aklo". Este individuo racista, al que el sexo le da asco, que recuerda vagamente a otro personaje de Moore, Rorscharch, se verá envuelto en una historia que podrí aser de Lovecraft, pero con referencia explícitas al uso de drogas y y una concepción de la magia que recuerdan al "Prometea" del propio Moore. Es una historia sencilla pero muy bien contada que sin aportar nada nuevo a quienes ya estén familiarizados con Lovecraft y con Moore, tampoco decepcionará a los seguidores de uno ni del otro. En 2010 Alan Moore necesitaba dinero para pagar impuestos atrasados, y decipió hacer una secuela de "The Courtyard". Esta vez el guión lo escribe el propio Moore (puesto que no...